Jeudi 14 & Vendredi 15 Mai - La Famille Radasse
Association : Famille Radasse
Spectacle : La Famille Radasse se tape l'incruste

Genre : Drag Show
Représentations durant les traversées en bateau et dans les rues de Port-Louis.
Retrouvez la famille la plus fonctionnelle de l’ouest pour cette édition 2026 du festival Avis de Temps Fort ! Diego Transpal, fier papa solo, emmène ses fifilles adorées, les jumelles Bettina et Agatha Truelle pour passer le weekend de l’autre côté de la rade de Lorient. Leurs objectifs ? Voler la vedette et profiter d’un instant sous les projecteurs pour vous convaincre que ce sont eux les vraies stars du festival !
Entre drag, clown, improvisation et playbacks endiablés, la famille Radasse vous promet des paillettes et des bonnes tranches de rigolade pendant tout le festival !
Jeudi 14 Mai - Les Sanglés, 14h30
Compagnie : Les Sanglés
Spectacle : Gagarine is not dead
Genre : Théâtre de rue antigravitationnel
Horaire : 14h30
Lieu : Port Sainte-Catherine, Locmiquélic
Durée : 65min

©Max Avron
Créée en 2017 et spécialisée dans les portés acrobatiques, la Cie En corps En l’air s’attache à mettre l’histoire et les émotions au centre de ses créations. La Cie Les Sanglés arpente la rue et l’espace public depuis 1999 et propose des spectacles acrobatiques, visuels et spectaculaires. Les deux compagnies ont travaillé ensemble lors de la mise en orbite du spectacle Sous l’chantier, la plage entre 2018 et 2020. De cette belle collaboration a émergé l’envie de vivre une nouvelle aventure, une création commune mélangeant leurs énergies et leurs univers.
Sur le pas de tir, quatre cosmonautes peu communs s'apprêtent à écrire une nouvelle page de la conquête spatiale. L'émotion est palpable. En hommage à celui qui les a tant inspirés, ils vont le faire ! Un dernier au-revoir pour un premier vol amateur. Destination, les étoiles... Les planètes sont alignées, les trajectoires validées, pourvu que les soudures tiennent ! Machinerie tournoyante, portés acrobatiques et aériens livrent une épopée vertigineuse où se dévoilent bon nombre de folies humaines...
Production : Les Sanglés & En Corps En l'Air
Coproductions : Centre de création artistique et technique NIL OBSTRAT, Coproduction Grand CIEL - Cirque en liens et Le CCOUAC (Cie Azimuts)
Soutiens et aides à la résidence : Conseil Départemental du Vaucluse, Commune de Pertuis, Adami, ZimZam Cirque Adapté, Les Noctambules, La Gare à Coulisses, La Dame d’Angleterre, La Lisière, Association L’Aiglonne, Le Point Haut - Cie OFF, Piste d’Azur, Théâtre de L’Oulle, Lieux Publics (CNAREP & Pôle européen de production) et Karwan - la Cité des arts de la rue – Marseille, Cie Annibal et ses Éléphants.
Jeudi 14 Mai - Xav To Yilo, 16h & 17h15 & 18h15
Compagnie : Xav To Yilo
Spectacle : Juste Là
Genre : Création chorégraphique in situ
Horaire : 16h, 17h15, 18h15
Lieu : Jardin de la médiathèque, Port-Louis
Durée : 20min

©Elya Serres
Deux portes, deux manières d’habiter le vertige. Il bricole du fragile et invente des petites fêtes magnifiques. Elle danse ce qui hésite, ce qui brûle. Objets, corps et mots se métamorphosent, créant des bulles de fête et de fragilité.
Un moment suspendu ici , juste là.
Autour de la création Juste là, la compagnie propose différentes actions culturelles permettant de plonger dans les matières du spectacle : le seuil, l’élan, l’hésitation, mais aussi la danse, la magie, la suspension et la poésie du geste et des mots. Ces propositions s’adaptent à différents publics et ouvrent un espace d’expérience sensible.
Interprètes : Ève Caillet & Marco Le Bars
Bande sonore : Christophe Caillet
Musique : Christophe Caillet & Étienne Grass & John Trapp
Costumes : Ève Caillet
Jeudi 14 Mai - 126 Kg, 16h & 18h30
Compagnie : 126 Kg
Spectacle : Quatuor
Genre : Clown
Horaire : 16h, 18h30
Lieu : Cours de l'école, Port-Louis
Durée : 1h

©Kalimba
Il y en a un qui est libre et sauvage, une autre qui est brume, un qui à la puissance du ciel et un fantaisiste qui hésite.
Il y en a une sur le départ et un qui est déjà trop loin.
Il y a celui qui incarne le doute et cet autre qui sait.
Il y a celle qui cherche à tenir le cadre mais qui ne cesse de déborder.
Ils sont plus qu’ils n’ont, car ils n’ont pas grand-chose, si ce n’est l’envie puissante de vous voir rire, fort ou doucement, à gorge déployée et à plein poumon, finement ou grossièrement... Ils viendront prochainement sur la piste pour un rituel sacré ou quotidien.
Auteurs et Interprètes : Gwenaëlle Traonouez, Jérémy Olivier, Vincent Bonnefoi-Calmels et Alexis Piron
Accompagnement artistique : Christophe Guétat et Johan Lescop
Avec le soutien de la Région Auvergne-Rhône-Alpes
Co-Production : DRAC Auvergne-Rhône-Alpes | Éclat(s) de rue / Ville de Caen (14) | La Cascade, Pôle National Cirque Ardèche Auvergne-Rhône-Alpes (Bourg St Andéol-07) | MJC Ménival, Ecole de Cirque de Lyon Scène Découvertes (69) | Le Vellein, Scènes de la CAPI (Villefontaine -38) | Théâtre des Collines (Annecy-74) | Centre culturel George Sand (Chécy-45) | Compagnie Lapsus (31)
Autres Soutiens : Les Abattoirs (Riom-63) | Carcassonne Agglo, Le Chai (Capendu-11) | Centre culturel l’Ilyade (Seyssinet-Pariset-38) | Théâtre Mansart (Dijon-21) | Gare à Coulisses, Scène conventionnée d’intérêt national « Art en Territoire » (Eurre-26) | Association des Clous (46) | Mairie de Chevergny (41) | Communauté de communes Creuse Sud-ouest (23)| Daki Ling (Marseille-13)
Jeudi 14 Mai - Dbk Compagnie, 16h & 18h15
Compagnie : Dbk Compagnie
Spectacle : Mission Président
Genre : Spectacle déambulatoire
Horaire : 16h, 18h15
Lieu : Place du marché, Port-Louis
Durée : 1h

Studio Griffon ©Vincent Muthelet
Dans Mission Président, Emmanuel Lamentin, responsable du secteur Filières et Reconversion au sein de l’association Cap Avenir, vous propose aujourd’hui de découvrir la profession de Président de la République Française.
En s’inspirant de l’univers des jeux de sociétés et plus précisément du jeu de l’oie, il a concocté une multitude d’épreuves pour vulgariser les fonctions, les enjeux, les difficultés, mais aussi les joies de ce beau métier de Président de la République française.
A vous de jouer !
Mission Président est un spectacle déambulatoire, ludique, joyeux et collaboratif.
Jeu : Stanislas Hilairet
Création : Stanislas Hilairet et Amédée Renoux
Décor : Joël Blourde
Mission Président est soutenu par le Ministère de la Culture-France Relance, la Région des Pays de la Loire, le Département du Maine et Loire, Laval Aggloméra(on (53), Villages en Scènes (49), Le Carroi à la Flèche (72), Arto à Ramonville (34) et La Rue des Arts à Moulins (35)
Jeudi 14 Mai - Leandre, 17h15
Compagnie : Leandre
Spectacle : Fly me to the moon
Genre : Clown
Horaire : 17h15
Lieu : Port de la Pointe, Port-Louis
Durée : 45min

©Alejandro Ardila
Tandem : vélo pour deux personnes.
Voyage : tout ce qui se passe entre ici et là.
Lune : le destin de chacun quand on veut rêvasser.
Duo de clowns : marcheurs de la catastrophe et de la poésie.
Un vélo volant, du bois, du fer, de la poussière, de grosses chaussures et des chapeaux jusqu’aux sourcils. La lune nous attend. Fly me to the moon est le voyage possible de deux clowns vers la lune. C’est l’exploit du rêveur. L’exploit de deux innocents.
Quelques mots…
Dans un monde qui court trop, le clown peut être une pause, un moment ensoleillé. Fly me to the moon vise à être cela, un moment rempli de choses simples comme rire, écouter, être surpris, jouer. Un cadeau pour les sens. Mon clown essaie de jouer ces clés, d’emmener le public au soleil, à la lune ; avant le cynisme, avant le maelström des problèmes quotidiens. Cet endroit que nous connaissions si bien lorsque nous étions enfants.
Mise en scène et création : Leandre Ribera
Clowns : Leandre Ribera et Laura Miralbés
Musicien : Marco Rubiol
Composition musicale : Victor Morato
Décor : El taller del Lagarto – Josep Sebastia Vito “Lagarto”
Production : Leandre Clown
Diffusion : Agnés Forn
Avec le soutien de l’Institut Ramon Llull & l’Institut Català de les empreses culturals
Jeudi 14 Mai - Bravache, 19h45
Compagnie : Bravache
Spectacle : L'Iliade
Genre : Théâtre

©Susy Lagrange
Avec le soutien de la DRAC Nouvelle-Aquitaine, du Fonds d’insertion de l’éstba financé par la Région Nouvelle-Aquitaine et la DRAC Nouvelle-Aquitaine et du Fonds culturel de la Société Suisse des Auteurs (SSA)
Horaire : 19h45
Lieu : Château de Kerdurand, Riantec
Durée : 50min
Connaissez-vous l’histoire de l’Iliade ? La bataille acharnée des Achéens contre les Troyens ? L’amour impossible d’Hélène et Pâris ? L'ingéniosité d’Ulysse ? La force d’Achille ? La sensibilité de Patrocle ? Pleine de bonne volonté et avec les moyens du bord, la compagnie Bravache lance le chronomètre pour vous faire revivre la véritable histoire de la terrible guerre de Troie. Quand les dieux et déesses de l’Olympe s’amusent des mortels, le sang coule à flot et les passions se déchaînent. Et n’oublions pas que tout ça part d’une pomme !
Avec L’Iliade, nous avons choisi une histoire connue du grand public afin de pouvoir jouer sur des références communes à tous et à toutes, et de les détourner. De cette manière, nous avons pour volonté de nous réapproprier nos mythes en perpétuant la tradition orale du récit dans l'agora publique, dont ils sont originaires, tout en y apportant un regard emprunt de notre propre actualité. Nous souhaitons montrer que l'aspect épique des mythes et légendes n'est pas indissociable de leur identité abusivement virile, et que se jouer de ces idées reçues, en plus d'être jouissif, n'enlève rien au caractère grandiose des récits légendaires.
Défendant un théâtre ludique et désacralisé, nous avons voulu creuser nos questionnements autour d’une forme théâtrale à la frontière de l’inachevé, basée sur le lien direct et concret avec le public et sur le plaisir de se laisser aller aux aléas de l’instant présent. La compagnie provoque et s’amuse des accidents survenant pendant la représentation, semant le trouble et donnant au résultat un air de joyeux théâtre de bras cassés. Jouant sur l’équilibre instable de la limite entre le·la comédien·ne et le personnage, le spectacle semble ainsi sur un fil duquel il pourrait glisser à tout moment. Et pour couronner le tout, chant, danse, cascades et effets spéciaux grandioses (faux sang, casques en plastique et épées en cartons !) viennent à grand renfort apporter du spectaculaire approximatif à notre histoire.
Vendredi 15 Mai - Ateliers Ama, 10h-11h & 12h-13h
Compagnie : Ama
Atelier : L'art de se plier en quatre (en douceur)
Genre : Contorsionnisme
Horaire : 10h-11h et/ou 12h-13h
Lieu : Jardin de la Muse, Port-Louis
Durée : 1h

©Sébastien Armengol
Description de l’Atelier :
Une initiation sensible aux arts du cirque contemporain, accessible de 6 à 99 ans, pour expérimenter le dépassement de soi, ressentir la force du collectif et prendre soin de soi comme des autres. En écho au spectacle Déformation Professionnelle, deux ateliers complémentaires — à suivre l’un après l’autre ou indépendamment — invitent chacun à se découvrir autrement et interrogent nos manières de nous plier en 4 dans notre quotidien
Vendredi 15 Mai - La Débordante, 11h30
Compagnie : La Débordante
Spectacle : La Stratégie du Dépôt de Bilan
Genre : Prise de parole chorégraphique
Horaire : 11h30
Lieu : Parc à Boulets, Port-Louis
Durée : 1h

©Loic Nys
C’est quoi l’urgence ?
On n’a pas mieux à faire ?
Devenir paysan.ne ? Auto-produire son électricité ? Fabriquer des barricades ?
J’en ai marre de l’urgence. Je voudrais faire du beau, réfléchir sur la forme, arrêter le temps.
On n’a plus le temps.
On a voulu donner un élan, maintenant il faut renverser la table.
On va faire un spectacle qui renverse la table.
On sera deux. Le public sera debout, en cercle, épaules contre épaules.
Co-directrice artistique, chorégraphe, auteure, interprète : Héloïse Desfarges
Co-directeur artistique, auteur, interprète : Antoine Raimondi
Regard extérieur : Toma Roche
Jeudi 14 Mai - Tuga, 14h30 & 18h15
Compagnie : Tuga
Spectacle : Un Verano Naranja
Genre : Clown/Mime
Horaires et Lieux : 14h30 à l’Esplanade du port, Gâvres & 18h15 au Port de la Pointe, Port-Louis
Durée : 1h

©Sébastien Parot
©Susy Lagrange
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©Sébastien Parot
Sable, mer, mouettes et crème solaire. Beaucoup de crème solaire... Tuga vous invite à découvrir la fraîcheur d'un été orange aux odeurs d'embrun du Pacifique. Grand, dégingandé, colorié, Tuga est prêt à tout pour profiter au maximum d'une après-midi à la plage, quitte à importuner, pour leur plus grand plaisir, ses voisins de serviette. Créé dans les rues de Valparaíso au Chili, Un Verano Naranja est un spectacle rafraîchissant, spontané et participatif, où Tuga utilise l'art de l'improvisation et l'humour impertinent. Que dire de plus ? Nous n’avons pas idée de ce qu'il va bien pouvoir encore inventer ! Enfin, ça dépendra de vous aussi... Vous les aimez comment vos journées à la plage ?
Tuga est avant tout un « callejero *», un eternel baroudeur, un instinctif. Son école, c’est la rue. Son metteur en scène, c’est le public. Ce spectacle a été créé en 2016 dans les rues de Valparaíso au Chili et a évolué au fil des mois, des espaces et des publics pour prendre sa forme définitive en France en 2022.
Un Verano Naranja, de et par Rodolfo Meneses, alias Tuga, mue au gré des marées et des envies. C’est un terrain de jeu pour son interprète qui ne cesse de se mettre en danger, juste pour voir, pour tester. Le résultat, un spectacle rafraichissant et spontané. Passé maître dans l’art de l’improvisation, Tuga joue avec la vérité du moment et se laisse guider par les spect-acteurs.
Pas de scénographie, mais des accessoires, un corps qui parle et beaucoup d’imagination. Ses gestes sont grands, rapides et remplissent l’espace. Du silence, mais point de vide. Tuga manie un humour blanc, joyeux et impertinent et il y en a pour tout le monde ! Le spectateur est invité à participer, à proposer. Action, réaction... chaque représentation se teint aux couleurs de qui veut bien y mettre son coup de pinceau, et aussi aux envies du moment, aux idées farfelues, aux idioties devrait-on peut-être dire dans un élan d’honnêteté, de son protagoniste.
Jeudi 14 Mai - Carna, 14h30 & 17h
Compagnie : Carna
Spectacle : Les Coeurs Rouges
Genre : Pole Dance

©Julien Benhamou
L’Équipe artistique :
Interprètes : Vincent Grobelny, Pierre Pleven, Jemi Van Dijk
Directeur Artistique & Chorégraphe : Alexandre BLONDEL
Musicien : Romain Serre
Vidéaste : Sarah Bellanger
Horaire : 14h30 & 17h
Lieu : Espace Driasker, Port-Louis
Durée : 25min
La pole dance, souvent associée à un imaginaire érotique, a longtemps été réservée à un usage féminin. Cette pratique, bien que de plus en plus courante, semble réactiver des stéréotypes de genre. Quand trois hommes s’en emparent, qu’est-ce que cela produit ? La masculinité en est-elle questionnée ? Alexandre Blondel s’est appuyé sur les travaux de l’ethnologue française Françoise Héritier sur les rapports de genre. Elle a consacré l’essentiel de ses recherches aux fondements des rapports hiérarchiques entre les sexes. Une voix off vient ouvrir d’autres espaces mentaux de lecture... Avec humour, nous proposerons une performance décalée et empreinte d’un corps « dévirilisé »... enfin...
Nous avons choisi d’investir cet espace connoté en insufflant un nouveau rapport à l’agrès et au mouvement. Le corps s’engage aussi différemment, la danse devient peut-être autre... Le mouvement est contraint par l’objet lui-même. Nous avons tenté de trouver d’autres chemins physiques, d’autres façons d’appréhender les circuits corporels afin de tendre peut-être vers un corps qui semblerait plus «apaisé » ...
Nous nous sommes appuyés sur les travaux de l’ethnologue Françoise Héritier sur les rapports de genre. Elle a consacré l’essentiel de ses recherches aux fondements des rapports hiérarchiques entre les sexes.
Nous avons pris pour appui ces mots souvent très drôles qui apparaissent en voix off offre un autre regard et une autre lecture à ce que la.e spectateur.rice découvre au plateau.
J’ai choisi de mettre au plateau trois hommes complémentaires mais qui se rassemblent autour de cet agrès commun qu’est la pôle.
Jeudi 14 Mai - Ama, 16h
Compagnie : Ama
Spectacle : (dé)formation professionnelle
Genre : Contorsionnisme
Horaire : 16h
Lieu : Jardin de la Muse Port-Louis
Durée : 1h

©Antoine Billet
Elodie Guézou nous invite à vivre une expérience intime, esthétique et politique mêlant contorsion et théâtre. Son objet d’étude ? Sa relation au travail et pourquoi et comment elle s’est pliée en 4 (littéralement et métaphoriquement).
À travers des fragments de vie, elle dessine son parcours personnel de déformation professionnelle : le (non) choix de filière, sa rencontre avec un artiste de cirque professionnel, un message vocal de sa mère, son premier programme de contorsion, un numéro répertoriant toutes les représentations de contorsion par lesquelles elle est passée durant sa carrière… et enfin la rencontre avec le spécialiste qui diagnostique un burn out.
Un partage d’expérience sensible et décalé pour nous questionner sur notre relation au travail.
Avec Elodie Guezou – Contorsionniste
Et Jules Pierret ou Vianney Davienne – Régisseurs techniques
Production : Compagnie Ama
Coproduction : Carré Magique, Pôle national cirque Bretagne à Lannion (22), Théâtre La Renaissance, Mondeville (14), Espace périphérique - Ville de Paris/ La Villette (75), Festival cirque d’été – Niort (79), Théâtre Juliobona – Lillebonne (76)
Soutenu par Le Plongeoir, Pôle national cirque Le Mans Sarthe Pays de la - Loire, Le Mans (72), Ay- Roop, Scène de territoire - Rennes (35), L’Etincelle, Théâtre de la ville de Rouen (76), Ville de Tourville-La-Rivière (76), Ville de Saint-Pierre-Lès-Elbeuf (76), Ville de Rouen, Département Seine-Maritime, Région Normandie, DRAC Normandie.
Jeudi 14 Mai - Bravache, 17h30
Compagnie : Bravache
Spectacle : L'Odyssée
Genre : Théâtre
Horaire : 17h30
Lieu : Jardin de la Muse Port-Louis
Durée : 50min

©Susy Lagrange
Ulysse, après avoir fait tomber la cité de Troie grâce à son très habile stratagème, prend le bateau pour
rentrer chez lui. Mais ce voyage qui devait s’annoncer plutôt calme et rapide va prendre une tournure
inattendue, projetant Ulysse et son équipage dans une suite d’improbables péripéties.
Pourront-ils résister aux redoutables sirènes et vaincre le monstrueux Cyclope ? Sauront-ils déjouer la
mer et ses multiples dangers ? Quels nouveaux pièges les dieux leur préparent-ils ? Ah, et au fait, elle
devient quoi Pénélope ?
La compagnie Bravache rechausse ses crampons et relance le chronomètre pour vous embarquer dans une nouvelle aventure épique.
Et c’est reparti pour 10 ans !
Partenaires : Les Fabriques Réunies (Nouvelle Aquitaine, CNAREP sur le Pont La Rochelle), Réseau RADAR (Bretagne, Le Fourneau Centre National des arts de la rue et de l’espace public Brest), Musicalarue (Luxey-40), Scène Nationale du TAP et ville de Poitiers (86), Topada Fabrika (Louhossoa et Itxassou-64), Le Carroi (La Flèche-72), Service culturel de Port-Louis (56)
